─ 伯恩斯坦 Leonard Bernstein／指揮
─ 紐約愛樂 New York Philharmonic
─ 倫敦交響樂團 London Symphony Orchestra

★劃時代的名盤，錄音史上第一套馬勒交響曲全集。
★宣告馬勒時代來臨的第一人：伯恩斯坦之馬勒不朽錄音。
★迎接伯恩斯坦百年冥誕，復刻版黑膠唱片套裝隆重問世。
★原始多音軌母帶重新混音轉錄，初版封面再現，15張180克LP。
★黑膠套裝附贈全部交響曲音檔數位下載卡，包含珍貴有聲書「Gustav Mahler Remembered」。

一句「我的時代終將來臨」，成為當今馬勒顯學的鐵錚預言，然而作曲家真的說過這句話嗎？最可信的出處，是馬勒1902年在指揮理查‧史特勞斯歌劇《火之饑饉》首演後，寫信給未婚妻艾瑪說：「當他的時代結束後，我的時代才會來臨…」當年馬勒對己身作品備受輕視的喟嘆，直到一甲子歲月後，終於透過伯恩斯坦的熱情與魅力，宣告「馬勒的時代已經來臨」。

算一算，馬勒過世後七年，伯恩斯坦才誕生，連結兩位大師最緊密的臍帶，正是紐約愛樂。早於1842年成立的紐約愛樂，直到1909年迎來馬勒擔任音樂總監，乃蛻變為首屈一指的頂尖樂團，而馬勒雖然也帶來自己的交響曲於新世界首演，卻同樣不受美國觀眾青睞。即便到了1947年伯恩斯坦首次指揮馬勒第二號交響曲《復活》，當時樂迷對馬勒作品仍帶有偏見，促使伯恩斯坦推廣馬勒的使命感。

在接掌紐約愛樂音樂總監後，伯恩斯坦於1960年馬勒百年冥誕首次舉辦馬勒音樂節，並錄製首張馬勒錄音─第四號交響曲，接著花了七年錄製全部九首，其中只有第八號《千人》是1966年與倫敦交響樂團合作。畢竟這兩位前後任紐約愛樂總監，同時兼具作曲家兼指揮家之雙重身分，伯恩斯坦透過唱片錄音、音樂會演出、電視教育節目等，畢生為馬勒音樂鞠躬盡瘁。1990年伯恩斯坦過世時，馬勒第五號交響曲樂譜亦放在他心臟上隨之安葬。

回顧1967年，伯恩斯坦在發行史上第一套馬勒交響曲全集，撰文寫道「馬勒的時代已經來臨」，他闡述馬勒音樂是衝突與對立的陰陽衍生物，於此套錄音中可以充分感受馬勒二元想像的震撼力。但伯恩斯坦也刻意略過不錄未完成的第十號交響曲，認為第九號才是一長串艱困告別中的最後告別，無論是哪個版本的第十號，只不過是想把已經說過的再說一遍罷了。

伯恩斯坦所詮釋的馬勒，樹立了超越音樂的藝術價值，這是看盡人間苦難後，在音樂尋求解脫的全然慰藉，也因此伯恩斯坦的馬勒交響曲才會對現代人產生如此強烈之共鳴。他認為馬勒是跨在1900年這個奇妙分界線的巨人，是德奧樂派交響曲的最後終結者，也是預示未來的先知先驅，「在馬勒的心中，起碼他既屬於舊世紀，也屬於新世紀。他是個飽受折磨與衝突的人，眼睛注視著未來，心裡卻留戀著過去。」

伯恩斯坦這套劃時代的馬勒交響曲全集，果然風風火火地點燃起全球的馬勒熱潮，走過半個世紀依舊越顯越盛。而為了迎接即將到來的2018年伯恩斯坦百年冥誕，Sony Classical將這套不朽傳奇錄音，重新以180克黑膠唱片套裝發行，封面與內頁遵循原始設計，並採用原始多音軌母帶重新混音轉錄，共計15張LP黑膠，完美且忠實呈現伯恩斯坦對於馬勒的熱情初心

馬勒如此多嬌，引天下指揮競折腰，即使如今市面上馬勒版本如過江之鯽，伯恩斯坦的這套錄音更突顯其歷史價值，永遠位居最顯赫的地位，伯恩斯坦或也可如曹操說道：「設使天下無有孤，不知當幾人稱帝，幾人稱王？」