懷森柏格Alexis Weissenberg (鋼琴)

*首次集結發行保加利亞超技鋼琴大師懷森柏格RCA時期所有錄音作品。
*內含多首絕版作品，1950年以Sigi Weissenberg為藝名之生平首次錄音更為經典之最。
*本集拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲錄音為1968年隱退復出之巔峰代表作。

這套錄音是保加利亞超技鋼琴大師懷森柏格在RCA所有錄音首次結集發行，其中收錄許多長久以來已經絕版的錄音，一九五零年以Sigi Weissenberg為藝名之生平首次錄音更為經典之最。

在鋼琴家懷森柏格於二零一二年過世時，美國紐約時報為他撰寫的訃聞封他為「冰與火的鋼琴家」，當然這標題部份借用了美國當時最轟動的HBO電視劇和小說「冰與火之歌」的字眼，但這個標題的借用卻不是單純的套用流行公式，而是非常正確的點出懷森柏格作為一代超技演奏家特有的雙重演奏性格：冷熱對比。因為懷森柏格曾在接受德國樂評人專訪時以德文形容自己的演奏是有著兩個非常極端明顯對比的性格：我的靈魂（seele）非常的講究邏輯（logisch），但我的精神（geist）非常的情緒化（temperamentvoll）。也因為這樣，過往許多樂評人對他的批評常有：過於冷靜（kühl）、過於理智，稱他是過多精密計算（kalkulieren）的鋼琴家，不過，即使對他有再多批評的鋼琴家都不忘提到他的技巧是：無懈可擊（makellos）。懷森柏格是卡拉揚生前最珍愛、敬重的鋼琴家，在卡拉揚眼中，懷森柏格是那個時代最優秀的鋼琴家，卡拉揚生前雄霸德奧樂壇長達近半世紀，合作過出色的鋼琴家如：神童紀新、俄國大師李希特等，但卡拉揚會針對懷森柏格發出這樣的讚美，顯得特別看重與珍惜。卡拉揚也因此一再邀請懷森柏格合作錄音和巡迴演出。

懷森柏格十七歲因為躲避戰禍來到美國，之後進入茱莉亞音樂院，在大鍵琴家蘭道芙絲卡（Wanda Landowska）、貝多芬詮釋大師許納貝爾（Artur Schnabel）和俄國鋼琴大師薩瑪洛夫（Olga Samaroff）的指導下成長，因此他可以說是美國音樂體系下培養出來的鋼琴家。之後的首度演出便是和紐約愛樂合作拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲，這時他才只有十八歲！後續懷森柏格雖然贏得利文特里特獎（Leventritt Award）鋼琴大賽，但卻足足隱退樂壇長達八年之久，一直到二十六歲才又復出，只為了精進琴技。再復出時他選擇到歐洲重新出發，這一年他拍了一部自己彈奏史特拉汶斯基《彼得羅希卡第三樂章》的影片，卡拉揚看到片中他驚人的完美技巧，立刻將原本計劃合作拍攝柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲的李希特換掉，邀請他合作。這可見卡拉揚對懷森柏格的評價之高。可惜的是，晚年的懷森柏格罹患了帕金森氏症，停止了演出，因此對於三十歲以下的樂迷而言，幾乎沒有機會認識他。

這套錄音中收錄了懷森柏格最知名的拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲錄音。懷森柏格一生錄過這首曲子三次，除了霍洛維茲和阿胥肯納吉外，他應該是史上錄過此曲次數最多的鋼琴家。由此可見懷森柏格彈奏此曲受到的極大歡迎，另外兩次錄音分別和指揮家小澤征爾、伯恩斯坦之路音版本。本集中懷森柏格則是和喬治普赫特（Georges Prêtre）合作，完成於一九六八年，這份錄音在他剛隱退復出時完成，被公認最能代表他琴藝的巔峰代表作。