生命中的殘酷及美好
同一個演員 上演著不同角色
剝奪及給予 在劇本裡 都是完整自己故事的過程

每個得到 都是失去

過往時光裡的切片 全都譜成詩
詩句成歌 他滄桑地唱著
那些噤聲淪陷的記憶傷疤 隱隱作痛
情緒滅頂的瞬間 也才能理解撫慰

每個失去 也是得到

James 楊永聰 醞釀四年
首張全創作中英雙碟專輯《Lost & Found》
2018.12.28 尋回逝去
「給那些也曾迷失過的人，更多堅强、耐心一些，做真實的自己，好事會主動找到你的。」by James 楊永聰

怎麼等待，失而復得；怎麼看待，得而復失。原諒奪去，體諒逝去，試著去相信，痛苦和我們，只不過是擦肩而過的關係。

人生又何嘗不是如此，我們一路向前，又一路失去。
略過我生命中任何一個瞬間，都不會是現在完整的自己。

在這一段自己收拾自己的過程裡，用了四年多的時間，在他的首張全創作專輯裡，那些無聲無息的時間裡，他都在創作裡，他去了我們都不曉得，但卻是我們也都曾到過的遠方。

不在了、不見了、沒有了、不再重要了，James楊永聰走過自己每個過期的生命現場，唱著我們多半想抹去的過渡期，唱著我們還沒能說出口就鼻酸的困境。

Lost & Found / 理想現實 旅程路上

「你記憶中的我，慢慢在消逝，我的臉終究將變成一段遙遠的回憶。每一個離鄉的故人都渴望著，有一天將重回故里，不論我的殘軀是否還會回到你身邊，你一直是我的一部分，正如我從來都是你的一部分。」by James 楊永聰

James楊永聰從《華人星光大道》踢館賽、《中國夢之聲》的超強人氣王，一直到2013年年底發行個人專輯，之後更是獲得參與各種戲劇演出的機會，一路走來倍受矚目和期待，亮眼成績，令人印象深刻。有著老靈魂與極其敏感個性的James楊永聰擁有獨特的創作能力、及辨識度極高的嗓音，而吉他不離身的他更是有著許多充滿故事性的人生經驗。因為成長背景的關係，這位出生在英國的中英混血兒，自小就受到兩種文化背景的影響及衝擊，因此他對於自我認同及歸屬感一直有著很多的疑慮及自己的觀點，無論是國籍文化的正確取向，到理想與現實的抉擇，這些經歷也賦予他能夠創作出充滿畫面感的詞曲最好的養份。

Lost / 沉寂四年 面對失去

「 先嘗過苦，才會體會到甜，掙扎與奮鬥，才令回饋更具意義。這一路不容易，但如果只是一條平凡之路，我又能從中學到什麽呢？」by James 楊永聰

走過四年生活低潮期，失去自己、失去所愛的人、失去對生活的熱愛，經歷著各種主動和被動的遺失。下著雨的城市、孤獨的自己、過敏的空氣，一切都不大對勁，James楊永聰拿起吉他及跟了多年的筆記本紀錄著這一切，坐在自己認為，有著最能安撫自己音場的客廳裡和開著水的浴室之中，在失落之中挾帶著希望哼唱，唱著逝去後的明白，陪著自己在脆弱且殘忍的時間裡成長。他寫下的每一首歌曲，用音符及字句凍結著每一個故事，小心翼翼包裹著，折射出他的人生經歷。他也似乎只能在音樂之中得到完整的安全感，放心地把真實的自己無懼地交給音樂，一邊跟自己說話一邊與自己和解。對於音樂創作始終無法忘懷的他，面對人生的迷失和低潮，沉潛四年累積厚實創作，首張全創作專輯也而悄悄醞釀成形。

Found / 收拾自己 醞釀專輯

「從塵埃中辨識出鑽石，首先有了信念，然後才滋生信任，我的愛正如這樣，像從泥土裏開出了花朵。」by James 楊永聰

收拾自己的過去，成為繼續前行的堅定，是整張專輯貫徹的信念。2017年，James楊永聰加入CROSMUSIC闊思音樂找回音樂初衷回歸創作歌手身份，將那些最想說的，沒能說的，放進這次個人全創作專輯當中。在追尋理想與現實的過程之中，失去的同時，也同樣獲得，《Lost & Found》這張作品乘載著各種傷痛以及各種美好。別於過往的歌手身分，四年後再見，卻是第一次以創作歌手的面貌和大家見面，唱著沉寂日子裡明白的事，每刷下一個和弦，就是在整理自己痛苦的行囊，並且在絕望中學會耐心等待。關於創作，James楊永聰常常寫詩，寫實深刻的文字，伴隨著譜曲的靈感，一首接著一首的創作湧現，他談起創作，強迫自己每天規律的寫歌，笑著說有些作品在過去是半成品，卻在某個夜晚，賦予了它生命，一首歌和自己，就這樣完整了。他就像是一個說著故事的異鄉人，真實刻畫著生活感受，率真自然、粗糙且懷舊。那些生命中的妥協與掙扎、得到與失去、反抗與臣服、相遇與告別，全都在他的音樂裡得到和解，溫柔安全地被相互擁抱。

Lost & Found / 金曲陣容 雙語打造

陳建騏 x 李焯雄 x 周耀輝 x 葛大為 x 小寒 x HUSH 共同打造中英雙碟專輯

新專輯《Lost & Found》特地請來金曲團隊打造，除了保留James楊永聰音樂上的原創精神，更添加遼闊豐富的音樂格局，孕育出一張充滿驚喜非典型的全創作中英雙碟專輯。錄製期間將近一年半的時間，和各個大師走過創作上的磨合，在音樂的堅持上，James楊永聰深受經驗的洗禮，漸漸走向成熟的創作歌手之路。《Lost & Found》這張籌備將近一年半的雙碟專輯，由陳建騏老師擔任整張專輯的製作人，以當初James原創的十首英文作品為出發點，更請來葛大為老師擔任歌詞統籌，協同李焯雄、周耀輝、HUSH、小寒...等知名詞人，共同創造出十首全新中文作品，除了保留James音樂上的原創精神，更添加宏偉多元的音樂格局，孕育出一張令人驚喜非典型的雙碟創作專輯。從編曲到歌詞，為保有原創的精神及賦予新的中文生命，製作人以及作詞人，花了極大精神及時間，反覆仔細來回推敲才讓歌曲故事和情感能夠得到最適當的展現，完成了最精準的「情感重現」。而雙碟中的英文專輯，為了完美保留James當初英文創作當中那種充滿生命氣息的臨場感，以OneTake的方式錄製，對於James來說雖然備感壓力，但也是個難能可貴的經驗，彷彿回到創作的起初，用最單純的狀態，面對作品最真實的樣貌，還原自己第一次唱著這些歌曲的純粹。

Lost & Found 設計理念：解構再造

嘗試再現一處存放記憶的角落，是「Lost & Found」的意象設計主軸，碎裂的地方仍隱隱透著希望的微光，唯有將過往解構後，我們才能得知每段生命經驗對於自身的意義。

因此設計風格上以仿舊的物理質感來層疊包裹不同的物件，呼應在得到與失去的過程中探尋自我的過程。為了營造出老舊房子的氛圍來象徵每個人心中存放記憶的角落，在外包裝上採用了細瓦楞紙做為老舊房子的鐵皮屋頂紋理的象徵，並以人工方式一片一片地在瓦楞紙邊緣以小火燒出細微的焦痕，以呈現老舊鐵皮屋頂的歲月感。在拆解包裝的過程中，焦痕在封面上或多或少留下的灰色痕跡，也象徵著每個人在自我解構的過程中，所不得不面對的，記憶的灰燼。

專輯內附上老舊房子的斑駁牆面及家具的空景小卡，象徵屬於個人的記憶角落，可在專輯內頁裡找到自己覺得適合的留白處，將這些記憶角落的小卡布置在版面上，完成專屬個人的 Lost & Found 專輯收藏。在CD圓標設計上選擇以日本傳統的「金繼」工藝手法來傳達心境上「不完美的完滿」，因為現時得到的事物在某一天也許終將失去，而逝去的事物終將成為生命的養分讓自己更加茁壯，「Lost & Found」的設計概念即傳達「探尋自我的動態過程」，勇敢地解構自我，再造自己。

*在拆解外包裝瓦楞紙時，瓦楞紙邊緣焦痕若在專輯封面上留下黑灰色痕跡，為專輯設計概念的一部分，而非產品瑕疵。