偉大歌劇　
THE WORLD’S GREATEST OPERAS
阿伊達、卡門、魔笛、托斯卡
Aida, Carmen, Die Zauberflote & Tosca



四大歌劇，均為新近發行的版本，
包含最知名且經常被演出的《阿伊達》、《卡門》、《魔笛》與《托斯卡》。

全部以高畫質拍攝，影像清晰，如臨現場。享受超過十小時的精彩演出。
演出者包括：考夫曼、阿藍尼亞、與帕帕諾、慕提、夏伊等，知名男女演唱家與指揮。

6DVD 豪華包裝

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AIDA - Urmana/Alagna/Komlosi/Giuseppini/Guelfi/Spotti
Orchestra e coro del Teatro alla Scala
Riccardo Chailly - Directed by Franco Zeffirelli

威爾第：阿依達
阿藍尼亞、烏瑪娜 主唱
夏伊 指揮 史卡拉劇院管弦樂團＆合唱團

　　本劇之演出是2006年米蘭音樂季最令人期待的文化盛宴；由知名劇作家法蘭可．塞佛瑞里（Franco Zeffirelli）為「阿依達」製作嶄新輝煌的佈景與服裝，參與演出的歌唱家包含了頂尖男高音阿藍尼亞所飾演的埃及將軍羅達曼斯，立陶宛女高音烏瑪娜飾唱的阿依達，而她的對手埃及公主則由匈牙利次女高音孔羅西飾演，大師夏伊擔綱指揮。
　　堅強的演出陣容在史卡拉歌劇院開幕演出的當夜，便吸引了如義大利總理普羅迪和德國總理梅克爾等政商及文化界領導人物。當晚終場，觀眾起立為劇組鼓掌超過十五分鐘，本次的錄影即為開幕夜的演出。
　　然而第二場的演出卻發生意外，阿藍尼亞在開唱「聖潔的阿伊達」橋段時招來觀眾的噓聲，對他大喝倒采，他也不甘示弱的大步離開舞臺，此舉震驚了觀眾和劇團同事。怒氣沖天的阿藍尼亞掉頭離開後，立即對「共和報」表示︰「我不應該受到這樣的對待。」史卡拉歌劇院總監李斯納只好在第三幕開場前向觀眾致歉。當晚演出結束，指揮夏伊則對記者表示︰「在史卡拉歌劇院這麼多年來，我從沒見過像今晚發生的事。」
　　自二十歲就開始公開歌劇演唱，並於1988年贏得著名的帕華洛帝歌唱大賽首獎，阿藍尼亞的歌劇生涯從一開始就註定要大放光芒。1990年4月26歲的阿藍尼亞首度登上史卡拉劇院，演唱《茶花女》之男主角。當第一首詠歎調唱完，他在史卡拉歌劇院這群全世界最嚴格的歌劇迷心目中的地位已然確立，一位新世代的男高音也於焉誕生。
　　這套專輯紀錄了阿藍尼亞演唱生涯的重要事件：因其意外下臺，也讓這場演出更具話題性。

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CARMEN - Antonacci/Kaufmann/D`Arcangelo/Amsellem
Orchestra & Chorus of the Royal Opera House, Covent Garden
Antonio Pappano - Directed by Francesca Zambello

比才：卡門
安冬娜琪，女高音 / 考夫曼，男高音
帕帕諾 指揮柯芬園皇家歌劇院管弦樂與合唱團

英國衛報：“考夫曼和安冬娜琪是如此少見的歌唱家：超卓的歌藝配上一流的演技，充份掌握角色細節和演出熱情。”

　　有著凱薩琳麗塔瓊絲般的烏黑長髮和近似的美貌，安冬娜琪被譽為二十一世紀的卡拉絲︰美豔動人的容貌、精彩多變的戲劇女高音歌喉，以及讓人折服的高貴氣質。更重要的是，她們倆演唱的角色都很相近。音色偏暗的安冬娜琪也和卡拉絲一樣，並非以甜美的音色受人喜愛，卻以深入的刻劃，揣摩角色心理而獲得肯定。這位來自義大利波隆納的美女，最崇拜的人是作曲家蒙台威爾第。其聲名在以往鮮為人知，此乃肇因於她是循著不同道路進入歌劇圈的。從十八歲參加合唱團開始學聲樂，安冬娜琪花了十年才逐漸習慣自己不同於一般女高音的音色。她的音域與音色介於次女高音和女高音之間，雖然可以唱到高音F，卻非一般印象中傳統女高音的亮麗高亢，而是較為暗沈渾厚，也因此在扮演卡門一角上，格外讓人期待。這份由義大利導演Francesca Zambello重新設計的卡門製作，是柯芬園皇家歌劇院十五年來第一次採用的全新卡門演出。劇中安冬娜琪的性感，透過其歌聲、戲服和動作，充份體現了一位傾城妖姬的形象；而德國男高音考夫曼，在第一次嘗試荷西這個角色上，更是贏得所有樂評人的喝彩。設計師Tanya McCallin採用西班牙畫家戈雅的畫作為靈感，設計了全劇的戲服、布景和燈光，甚至還帶了真驢、馬和雞上舞台，增加全劇更為道地的西班牙風味。

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DIE ZAUBERFLÖTE - Gerhaher/Kühmeier/Groves/Damrau/Pape
Wiener Philharmoniker
Riccardo Muti - Staged by Pierre Audi

莫札特：魔笛
慕提 指揮 維也納愛樂管弦樂團

2006年為莫札特誕生250週年，薩爾茲堡音樂節特別結合樂界最傑出的莫札特歌手與指揮，以兩個月時間上演莫札特創作的22部歌劇，呈現神童音樂的神髓。本輯即為系列中最受矚目的演出之一。
《魔笛》是有史以來最傑出的歌劇之一，儘管無人能完全理解，不過劇情顯然是受到共濟會四海之內皆兄弟的信念，及其追求知識啟蒙之精神的影響。而本輯便以精良的演出製作，為樂迷們揭露歌劇中隱晦的神秘意涵。
由Pierre Audi所製作，慕提指揮的全新演出錄影，展現了莫札特充滿想像的奇幻音符與曼妙旋律。德國頂尖男低音Rene Pape領銜主演祭司薩拉斯妥，Diana Damrau以火花般的演唱成功地演活了夜后的角色。用色大膽的燈光與佈景，以及特別設計的服裝與造型，也都令人耳目一新，無疑是21世紀歌劇DVD製作之里程碑。

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TOSCA - Magee • Kaufmann • Hampson
Chorus of the Opernhaus, Zurich • Orchestra of the Opernhaus Zürich • Carignani

普契尼：托斯卡
考夫曼、梅姬、漢普森、卡利格納尼 指揮 蘇黎世歌劇院

　　這是德國頂尖重抒情男高音考夫曼邁向戲劇和英雄男高音前的力作。
　　2011年開始在大都會歌劇院等地演唱指環中的齊格孟一角的考夫曼，在跨過四十歲的關卡後，勢必面臨嗓音隨著年齡增長變暗後的角色調整，而因此演唱卡瓦拉多西也就變成勢所難免，甚至很可能是他最後一個類似的義大利抒情角色。片中與他搭檔的是美國女高音梅姬，也是近期正要從抒情女高音轉入戲劇女高音的領域，這兩年她剛接下莎樂美一角的重頭戲。
　　這份2009年的蘇黎世歌劇院《托斯卡》製作，將全劇的背景搬到現代都會來演出，讓我們看到都會的黑暗面。男女主角則像是驚悚劇中的人物一樣，在暗巷裡與惡勢力對抗，加拿大導演Robert Carsen將全劇舞台燈光都設計成希區考克電影般的場景，角色人物不時都曝露在探照燈捕捉到暗夜人影般的驚恐中，正是全劇的特色所在。
　　劇中的托斯卡被描寫成一九五○年代好萊塢的女演員，而女高音梅姬在自己第一次飾演托斯卡的演出中，也真的捉到了這個角色的複雜感情。指揮卡利格納尼是義大利中生代指揮家，畢業於米蘭威爾第音樂院，目前是歐美各歌劇院炙手可熱的指揮。