★精裝書豪華包裝，附60頁英、法、德文解說冊，以及原文對照歌詞。
★克莉絲汀普魯哈於2000年成立琵音古樂團，到今年已經滿十週年，本張專輯她特別選中了蒙台威爾第這首經典作品「聖母晚禱」來詮釋，雖然降低了原本強烈的跨界風格，回歸古樂詮釋的一板一眼，但仍然呈現出普魯哈與琵音古樂團特有的獨特風格，為古樂增添新意。

本片中，最早的貝爾格成名作是「七首早期歌曲」，這是貝爾格還在接受荀白克指導階段的作品，當時貝爾格正與海倫．娜荷芙絲基熱戀，此作就因她而生，日後兩人也結為夫妻。這是一九零八年完成的作品，以後浪漫風格寫成，在此之前他早已完成一百多首歌曲，但此作才是他唯一公認的成熟期第一部作品。接下來的則是他正式發表的第一號作品：鋼琴奏鳴曲，作品編號一。追求完美的心態讓他揚棄之前所有的創作，落腳在這首鋼琴奏鳴曲上，對他而言，此作唯一的美中不足之處，就在篇幅太短，但荀白克安慰：沒關係，該說的都已經說了。雖是以音列手法創作，但此作明顯聽得是Ｂ小調寫成的，這一點以貝爾格突破調性的自我期許而言，或許也有點讓他不安。「抒情組曲」是貝爾格的音樂自傳，此作中引用華格納的「崔斯坦與伊索德」和柴姆林斯基的「歌唱交響曲」，是為弦樂四重奏團所寫，在發表當初就受到肯定，但卻一直到一九七零年代才被音樂學者發現，原來此曲的六個樂章背後有一個不為人知的標題：貝爾格和漢娜．法克絲－蘿伯丁之間的不倫戀。這也是貝爾格第一部運用荀白克十二音技法創作的作品。貝爾格的小提琴協奏曲標題是「獻給對一位天使的記憶」，這位天使指的就是馬勒遺孀艾瑪再嫁建築師葛勞皮厄後所生的女兒曼儂。曼儂在一九三五年以十八歲之齡過世，其早逝帶給貝爾格這部最受喜愛的作品無比的深情。此作以音列創作此曲，以三度音程作為他的音列設計基礎，最後則以四個全音結束全曲，這四個全音正好就是巴哈的聖詠曲「我已飽足」的主題。

五百年前的一六一零年，蒙台威爾第的「聖母晚禱」一作誕生，此作被視為他生平最重要的聖樂作品，是他總結畢生創作技巧的心血結晶，也是西方音樂史上從複音聖樂邁入單音聖樂，結束文藝復興時代，開啟巴洛克時代的代表作。今年是克莉絲汀普魯哈創立「琶音古樂團」滿十週年後的一年，她特別選中了蒙台威爾第這首經典作品來詮釋，雖然暫時把她們那種受西班牙佛朗明哥和方當果舞曲強烈影響的跨界風格收斂在一旁，回歸的古樂詮釋的一板一眼，但是普魯哈還是堅持要在這套樂曲中找到新意，她揚棄過去多年來採用合唱團演唱曲中演唱樂段的方式，改採一聲部一人的方式，並精減樂團人數，讓全曲呈現出依蒙台威爾第譜面上的要求：可以在皇家宮廷作室內演出的作法，並且將全曲的速度加快，這樣的作法，可以突顯出蒙台威爾第此曲大量採用「定旋律」手法創作的效果，因為定旋律作曲法目的是要在發展出來的變奏下蓋去定旋律，但又要能讓人隱隱感覺到定旋律的存在，由獨唱家擔任聲部可以讓樂曲進行速度較快，也可以讓定旋律從中獲得蒙台威爾第要求的地位。因此在以往採用混聲合唱團六部的作法，在這裡改成十二位獨唱家，而因為是獨唱家，所以他們可以盡情在原樂譜的旋律上加進裝飾奏，這是蒙台威爾第當時的演唱傳統，也正是琶音古樂團一向受人稱道的專長。片中普魯哈負責演奏雙頸魯特琴，她並且鼓勵樂團中的小號和小提琴部多發揮即興演奏的專長，而為了讓他們的演奏有不同的效果和面貌，他們也打破傳統，加進了兩台管風琴、古式五弦琴，後者正是琶音古樂團最讓人印象深刻的音色來源。

本豪華限量盤加收一張約22分鐘的DVD，內容收錄本專輯中的四首歌曲，拍攝於ARSENAL DE METZ─本專輯的錄音現場，讓觀賞者有如親臨錄音現場觀看聆聽的感受。


●影音規格
片長：全長約22分鐘
系統：NTSC
區碼：不分區