雖然以小提琴、中提琴、大提琴為組合的弦樂三重奏是現在的弦樂三重奏正規，也是歷史上最常見的一種組合型式，但是在鮑凱里尼手中，這樣的組合型式他一共只寫過兩套作品，在1772年的op.14套探討這種型式之前，他的弦樂三重奏都是以兩把小提琴加一把大提琴的組合來呈現。而在1772年之後，一隔了21年，才第二次探討大、中、小提琴的三重奏組合，這次的op.47六首三重奏，也是他最後一次為這種型師創作的作品。本片中的這首D大調三重奏就出自他op.14/4。由於身為超技大提琴家、又是宮廷作曲家，再加上雇主是波旁王朝的一位雅好音樂的貴族，唐路易斯三世，因此鮑凱里尼寫了許多各種不同組合的弦樂室內樂作品。唐路易斯原是王儲，卻放棄繼承，將王位交給查爾斯三世，他也因此被放逐到離皇家馬德里100多公里外的偏遠地區，遠離政權核心。鮑凱里尼因此跟著來到這偏遠鄉下，這成了他創作生涯的第二階段：封閉而乏人問津。這讓他創作量大豐，他生平唯一一套弦樂六重奏作品就在這時誕生，這六首作品在1780年問世，鮑凱里尼將之標為op.23，這樣的組合型式是歷史首創，日後成為布拉姆斯、德弗札克等人紛起效尤的楷模。由於鮑凱里尼自己是大提琴家，因此這套六重奏中的第一大提琴聲部要求相當艱難的演奏技巧。鮑凱里尼創作生涯的第三階段是在唐路易斯三世過世後開始的，那是1785年8月以後的事。失去雇主後的鮑凱里尼，創作風格變得較更為迷人、抒情，也更複雜陰鬱。這時幸好他的op.33弦樂四重奏被獻給普魯士國王菲特烈大帝的姪子威廉，因而深得威廉賞識，應允賜他每年一筆年金，這激起了鮑凱里尼創作的慾望。剛喪妻又肺癆加劇的他，深知這時只有創作才是他的解脫，乃寫出一系列弦樂四重奏和雙大提琴五重奏，這也是他日後揚名全歐的聲名所繫。威廉王子自己是出色的大提琴家，他對這些五重奏非常喜愛，兩把大提琴的特殊組合型式，可以說就是為他量身打造的。但也因為他對樂曲的熱情，讓這套曲目遲遲無法公開發行，一直到1797年過世後才得以問世。鮑凱里尼前後一共為威廉王子寫了104首作品，其中有57首都是雙大提琴五重奏，其中c小調op.45/1在此是世界首度錄音。
這份錄音是古樂小提琴家畢翁迪和華麗歐洲古樂團連續第三張鮑凱里尼。這樣的舉動當然不是沒有原因的，因為他們之前第一張鮑凱里尼弦樂五重奏的錄音，讓早已遺忘鮑凱里尼魅力的當代樂壇，重新發現其音樂之美，造成了一股鮑凱里尼旋風。這份全新的錄音除了介紹我們一首從未被灌錄過的全新五重奏外，也讓我們聽到畢昂迪等人採用十八世紀古琴和古弓、所呈現的清麗、閨秀室內音樂。不像採用現代小提琴那樣發出強烈對比的音量和高緊張度的音色，這些羊腸弦和較放鬆的彎式琴弓所製造出來的弦樂音色，充份的說明了為什麼這些樂曲在十八世紀宮廷中會被當作享樂和休閒音樂的原因。它們不是寫來在音樂廳中高高在上，要聽者恭敬聆聽的音樂，它們是寫來讓王公貴族們在茶餘飯後閒聊、玩樂時，當作放鬆和調劑的背景音樂。但這並不是說它們就沒有藝術性和專心聆聽的價值與回饋；相反的，由於寫作的對象是深熟音樂的業餘愛好者，因此鮑凱里尼也賦予這些作品高度的藝術性和讓人在反覆聆聽演奏後，能感受到不同音樂層面的藝術價值，而這也正是畢昂迪如此執著於復興鮑凱里尼室內音樂的原因。