蒙特利爾交響樂團在指揮大師杜特華25年的領導下，成為世界級的頂尖樂團。2002年杜特華卸任後，樂團歷經四年的勞資糾紛、財務困境與前途的不確定性。2006年長野健接掌樂團，逐步將樂團帶領至正軌。如今他將於2020年功成身退，這張專輯便是與樂團合作的最後錄音。收錄美國當代作曲家約翰・亞當斯最重要的管弦樂作品：《快機器中的短旅程》（Short Ride in a Fast Machine）、《和聲研究》（Harmonielehre），以及《尋常時光的常見音調》（Common Tones in Simple Time）。

　　約翰・亞當斯是「極微主義」（Minimalism）的音樂家。這種音樂又譯為「簡約主義」或「極限主義」，以遲滯的聲音段落、反覆演奏的樂句、重複的和弦進行為其特色。牛津音樂詞典如此說明：「極微主義，特指1960年代起只有簡單合聲風格的音樂中不斷反覆微小動機的一種音樂型式。其將最少的音樂素材藉由不斷的反覆而造成一種極富催眠功能的效果，聽來與東方音樂相似。這種音樂風格的實踐者便稱為極微主義者，較著名的有葛拉斯（Philip Glass）、萊禮（Terry Riley）與雷契（Steve Reich）、亞當斯（John Adams）等。」

　　約翰・亞當斯1947年出生於美國麻州，尚在哈佛大學求學時，就積極從事指揮、豎笛演奏與作曲的工作。後來興趣轉向電子音樂。1972-84年間，任教於舊金山音樂院，數年後成為舊金山交響樂團的顧問和駐團作曲家。1978年，所寫出的《震教徒的環》（Shaker Loops)後來成為「極微主義」音樂的經典作品之一。1972年美國總統尼克森訪問中國大陸，觸發他創作歌劇《尼克森在中國》的靈感。而這部歌劇則奠定了亞當斯20世紀重要歌劇作曲家的地位。

　　雖被歸於「極微主義」樂派，亞當斯的風格與該樂派中堅人物的創作有些不同。他的音樂中，聽不到音符微妙的律動，取而代之的是一種與現代快速生活相呼應，猶如機械飛馳快速節奏。在1986年創作的《快機器中的短旅程》（Short Ride in a Fast Machine）中表現得最為明顯；貫穿全曲穩定如一的木魚敲擊聲和如跑車般的「快機器」暢快的加速奔馳聲交織共鳴，是其典型風格。

　　《尋常時光中的常見音調》是約翰・亞當斯的第一部管弦樂作品，創作於1979年，完成於《震教徒的環》首演之後。如同標題所示，這部作品無論是作曲的方式或是其所關注的問題，都是絕對的極微主義。創作於1985年的《和聲研究》又譯為《和聲學》是約翰‧亞當斯擔任舊金山交響樂團駐團作曲家時期的作品。作品的靈感來自於他做過的一個夢。夢中他開車經過舊金山的奧克蘭灣大橋，看到水面上的一艘油輪突然直立轉向，然後像是土星五號火箭一樣飛走。在此之前他已經18個月無法創作，作品中也反映了他當時的身心狀態。

　　長野健表示：「就像所有偉大的作品一樣，每次回歸他們並重新研究它們，我都能找到更多 ‑ 從未見過的嶄新思維，以及不同的創意及才華之反射。」透過這份嶄新的錄音，長野健為樂迷揭示一個全新的音樂視野，也為當代音樂寫下另一次成功的註解。