顧爾德Glenn Gould (鋼琴)
馬友友 YO-YO MA (大提琴)
茱莉亞弦樂四重奏團The Juilliard String Quartet

為慶祝20世紀最具影響力的音樂人物之一阿諾·荀白克 （Arnold Schoenberg, 1874-1952）誕辰150週年，Sony唱片公司重新發行了兩套，共20張CD，由CBS與Columbia唱片公司錄製的荀白克作品。分別為13張由皮埃爾·布列茲（Pierre Boulez）指揮荀白克的管弦樂作品，以及本套由茱莉亞弦樂四重奏團演奏，以7張CD所呈現的室內樂作品。

專輯收錄的作品，包括兩套錄製於不同時期的弦樂四重奏，以及三重奏，和名作《昇華之夜》等，並邀請鋼琴家顧爾德與大提琴家馬友友參與演出。所有錄音均將原始母帶以24 bit / 192 kHz技術加以轉換處理而來。專輯保留了原始黑膠唱片封面設計，並附完整的解說冊，以及荀白克親自撰寫的解說。

出生於維也納，荀白克是奧地利裔美國作曲家、音樂理論家、教師、作家和畫家。其「無調性」與「十二音列作曲法」風格在和聲和發展方面對20世紀音樂思想產生了深遠的影響。而Sony唱片公司更是推廣荀白克作品的先驅，並且在他生前就已經展開一系列的錄音。1940 年，在作曲家的指揮下，旗下的Columbia唱片公司錄製了他最迷人、最具革命性的作品之一《月宮小丑》（Pierrot lunaire）的首張唱片；在 1950 年代和 1960 年代，該廠牌推出了開創性的多項系列錄音，名為「阿諾·荀白克的音樂」。但可以說，沒有哪一張唱片比布列茲的唱片更能推動荀白克的管弦樂和聲樂作品的事業，也沒有哪張唱片能比茱莉亞四重奏的唱片更能推廣他的室內樂。

茱莉亞四重奏團將「極其知性」（留聲機雜誌）的荀白克詮釋帶進錄音室，時間跨度長達四十年，從1951/52年開始錄製四首弦樂四重奏，留聲機雜誌稱其為「壯麗的錄音」。1975年，茱莉亞四重奏團重返哥倫比亞唱片公司的第30街錄音室，以立體聲技術重新錄製這四首四重奏，並加上樂團首次錄製荀白克早期的D大調四重奏。

不僅是錄音技術的進步促使茱莉亞四重奏團在多年定期演奏後重新錄製荀白克的作品。 在接受採訪時，提到關於不斷演變之詮釋，他們採取了一種越來越浪漫的方式，尤其是第3和4號作品，不太強調節奏的驅動力，但更強調情感的強度。這套錄音也為他們贏得了1977年格萊美最佳室內樂演奏獎。

上述單聲道和立體聲的弦樂四重奏全集錄音都收錄在這套專輯的 7 張 CD 收藏中。另外還收錄荀白克在一次嚴重的心臟病發導致心臟暫時停止跳動後創作極其激烈的弦樂三重奏（作品45）。此曲共有兩個錄音版本可供比較——其一為1966 年該作品的黑膠唱片首演錄音，其二則為1985年的錄音。

成立於1946年，茱莉亞弦樂四重奏團是世界最著名的四重奏團之一。二次大戰結束後不久，在紐約茱莉亞音樂院院長威廉・舒曼（William Schuman）的提議下成立。由於創始成員都來自茱莉亞音樂院，樂團因而以此命名。由於經年合作，樂團的演奏展現了渾然天成的默契，成就了每一份堪稱為經典的錄音。其錄製的巴托克及荀白克弦樂四重奏全集、貝多芬晚期弦樂四重奏，和拉威爾與德布西的四重奏都曾贏得葛萊美大獎（Grammy Award），樂團也獲得「終身成就獎」的肯定，可為明證。