從「生活的聲音相簿搜集」
到「生命電影詩的音樂導演」
懷抱著製作「最後一張專輯的心情」
創作出各種形式的「再見」

2022.09.09 睡醒發行

★禮安導演攜手金曲、金馬重磅卡司共演★
HUSH＿金曲獎最佳作曲人獎
徐佳瑩＿最佳國語女歌手獎、最佳單曲製作人獎
許書豪＿入圍金曲獎最佳國語男歌手
葛大為＿金曲獎最佳作詞人獎
艾怡良＿金曲獎最佳作曲人獎、金馬獎最佳原創電影歌曲獎
陳建騏＿金曲獎最佳專輯製作人獎
王希文＿入圍金馬獎最佳原創電影音樂獎、入圍金曲獎最佳專輯製作人獎
蔡尚文＿入圍金曲最佳專輯製作人
宋星凱＿亞洲混音大師

實體專輯裝幀概念
韋禮安的音樂時間軸與空間軸創造出的多維度視覺

△封面：旋轉的時間軸
呼應歌曲「明天再見」中的一句歌詞「世界依舊不留情地經過我」，封面以雙層紙板設計，第一層是韋禮安在露天房間裡倒咖啡，鏤空身體裡的景象，可以轉動第二層旋轉盤，呈現出日光、落日、星空不同時間軸變化。

△摺疊屋：4個立體韋音樂空間
設計師將歌詞ＭＶ裡出現的場景設計出四個空間，充滿音樂、貓咪、美食、休閒與睡眠的多維度空間。

△歌詞本：日昇日落
翻閱頁面時會有顆太陽從下到上移動，就像是從早晨到黑夜，讓整體閱讀產生時間感。

專輯曲目的循環性：再見與未完待續
有一種「再見」，是下次見面
有一種「再見」，是再也不見
面對說再見，需要多少心理準備？
不得不分離，需要多少時間面對？

在他為了新專輯創作的幾首歌中，他發現了歌曲的共通性，正好都是在說「再見」這件事，在專輯的曲目安排上以「不都是漫長的道別」作為第一首，結束在「明天再見」，用一種「最後一張」的心情做這張專輯的訣絕，但又給大家聽完整張專輯後會有一種非「句點」而是「未完待續」的希望與期待。

因為這樣的思考脈絡，在歌名、歌詞、編曲、製作上，充滿各種細節的思考，歌名以道別、不得不、離開、忽然、再見…等作為概念的關鍵字，歌詞內容範圍更是觸及各種方式的「再見」

●專輯曲序
1、「不都是漫長的道別 Long Goodbye」
─ 詞曲／韋禮安
整張專輯以這首歌開場，和最後一首歌「明天再見」呼應「 Say Goodbye」主題。歌曲探討【Memento mori】生命隨時可能會終結，音樂開頭點題：我們生在這個世界上，其實不都是一種漫長的告別嗎？雖然這個概念很多人都曾提出來過，不過韋禮安思索，如果把它寫成一首歌，用比較不一樣的節奏、旋律，在聽覺上創造一種輕鬆的感覺，講一個微嚴肅的議題。

2、「不得不 Long Distance (feat.徐佳瑩)」
─ 詞／葛大為
─ 曲／韋禮安、許書豪
K-POP R&B曲風「不得不」想說的是每種遠距離感情的不得不，因為疫情，許多人面臨的不得不的分離，邀請到徐佳瑩合唱，以韋式輕快小碎步民謠，唱出分離時的微心焦與微期待。
雖然歌曲主題是不得不的煎熬與寂寞，但歌曲調性卻是輕快的，最後歌曲結尾更帶來一種希望的感覺，韋禮安和徐佳瑩唱出浪漫歡快的氛圍，襯托出這首歌想要表達的樣貌，即使面臨很多「不得不」，只要因為愛，都能共同度過，一切都是因為包容與愛。

3、「巷口那間 Our Noodle Shop」
─ 詞／艾怡良
─ 曲／韋禮安
在這幾年，人們可能被迫跟生命當中很小的事情「道別」，例如去年韋禮安出差了很長一段時間，回台之後發現，平常自己很喜歡吃的一些店突然關門了，他開始思考有時候，很多日常生活中的小事情，也會有不得不道別的時候，這是他給艾怡良的歌詞概念，她就寫出這首「巷口那間」。而在艾怡良的巧筆下，將麵店的碗、隱喻成人生、對於突然消逝的事物，是否能夠好好消化這些情緒，靈通的轉化成其他情緒，對於人生的思考更通透，在無常下，繼續日常生活。

4、「七月 July」
─ 詞曲／韋禮安
有一種再見是歡樂，充滿期待的。很多時候說再見好像很感傷，但其實「說再見」其實也可以很歡樂。七月是畢業季，畢業時都會跟大家說再見，用一種歡快、夏天的感覺來說「再見」，最適合畢業季的心情；畢業時，大家很常說『掰掰，明天見』，但畢業之後下次再見應該就是十年、二十年；或許大家都沒有意識到，在當下說的「再見」，會是要隔了那麼久才會再見面，甚至都有可能有些人一輩子就不會再碰到了，但是，這種「再見」總是帶點希望的心情說出口的，所以，七月不適合道別。

5、「世界上最重要的人 Most Important Person in the World」
─ 詞曲／韋禮安
韋禮安式的鄉村搖滾曲風，用直球式歌詞說出想對歌迷說的內心話。
這首歌的誕生蠻有趣的，它是韋禮安在隔離的時候跟大家直播，要大家有什麼idea可以說出來，一起寫歌，有人說可不可以寫一首歌給歌迷，然後他想說：「喔～好吧！」突然蠻隨興出現一個idea就開始寫，完成了這首「世界上最重要的人」指的就是歌迷，因為你們，我的故事才完整。

6、「忽然 Suddenly」
─ 詞曲／韋禮安
東方風味畫面感的抒情混搭搖滾曲風的「忽然」是繼歌曲《似曾》後韋禮安第二次與金曲製作人陳建騏合作，歌曲以淺白而口語的歌詞描述「頓悟」的複雜心理。寫歌的靈感源自韋禮安在家防疫期間，許多事情計劃趕不上變化，那種忽然發現某些人、事、物和原先所想的不同，造成「想像被打破的瞬間」而產生的失落，是沈重，是釋放，是綑綁，也是解脫。

7、「沒有人想念沒離開的人 MS. ING」
─ 詞曲／韋禮安
「沒有人想念沒離開的人」是一首「現代禪」R&B，像繞口令一般的歌名與反向思考迴路，在有與沒有人、想念與離開之間擺盪，如佛教裡有一個和尚揹女子過河的故事一樣，一般人都跟那個反對揹女子過河的和尚一樣，即使實際上沒有揹著任何人，但念頭卻永遠沒放下。沒有人來過，就沒有想念；沒有人來就沒有離開，但反過來是，人來了，人走了，卻在心裡住下了，思念永遠沒離開過。

8、「Take Me Away」
─ 詞／韋禮安
─ 曲／韋禮安、陳鈺羲、楊恢宇 G.B
「Take me away」是專輯裡少數傳統抒情的一首歌，一樣跟專輯的「再見」主題相扣，講的是「道別」的另一種漫長，和第一首「不都是漫長的道別」的感觸不同的是，這首歌的漫長，是心理的煎熬，渴望有人「Take me away」，而那個人其實必須是自己和過去好好道別，走出回憶的沙漠後，才能找到未來的綠洲。

9、「明天再見 Good Afternoon, Good Evening and Goodnight」
─ 詞／HUSH
─ 曲／韋禮安
「明天再見」是這張專輯的點題作品。特別的主副歌編排與管弦樂編曲，有如爵士老歌班帶領大家與漫長的一天道別。如果今天是最後一天，要怎麼跟所有事物說再見，跟家人、朋友、所擁有的一切例如吉他等等；如果我還有明天的話，那我會想要再見到誰？這些問答，讓自己衡量生命當中，哪些事情是重要的，哪些東西其實沒有那麼的重要；所以這首歌對韋禮安來說，是時刻提醒自己的一首歌，希望這首歌也可以，讓大家有一些新的體悟。