當你愛上它了就充滿了幻想，當你不愛了就不懂它的抽象
十首低彩度冷調情歌 一段關於失去的心路歷程

發呆系歌手 沈安 第4張 個人創作專輯《一幅深藍的畫》
新銳視覺導演 章郡 拍攝監製 葛萊美獎得主 于薇 裝幀設計

《一幅深藍的畫》專輯簡介
沈安第四張個人創作專輯《一幅深藍的畫》，以10首低彩度的冷調情歌，描繪關於失去的心路歷程。透過深挖情緒，一寸寸揭開，並且去面對自己在其中感受到的悲傷，再繼續前行。「很多時候，我們可能不敢直視內心，即使意外看到了，也會用各種方式來掩藏，甚至偽裝成一幅光鮮亮麗的畫（逃避自己的原色）。這僅僅是為了逃避內心深處的傷痛，代價卻是失去最初的真實自己。但過去的、失去的，是不會有遺憾的，唯有留下但沒有全力以赴，才會遺憾。悲傷並非大不了的事情，逃避悲傷會帶來問題，而走過去是唯一的出路。」

「當你愛上它了就充滿了幻想，當你不愛了就不懂它的抽象」這段出自專輯同名單曲的歌詞，既講述了感情關係中的矛盾，也概括專輯中10首歌曲的敘事邏輯。在擁有與失去之間，我們總能看到最極端的一體兩面。而卸下熱戀的濾鏡，扒去偽裝自己的油彩之後，徒留一幅深藍色的畫。就像10首歌曲，各有階調，卻展現了不同程度的悲傷。

音樂上，《一幅深藍的畫》專輯，沈安承襲臥室電子樂的基底，詞曲編曲製作都一手包辦。這次更邀來曾在金曲獎的演奏類及演唱類，均獲得過最佳製作人獎項的余佳倫，擔任製作顧問。在創作及演唱上，也轉向思考，專注服務於想要傳達的感受以及概念，不刻意渲染情緒，或雕琢展現演唱技巧的旋律線條。而是更直觀，用一種像自我檢討的囈語低喃，將面對失去時的百轉千迴，梳理成為一首首歡迎對號入座的冷調情歌，讓自己和聽者能在其中獲得思索與療癒的空間。

專輯以〈1+1=〉充滿詭譎氣氛的弦樂開場，透過反覆提問，質疑愛情為何不如數學般有公式可循？〈可不可以往另一邊走〉在卑微的請求中，毫不保留敞開受傷時最脆弱的一面。跟著電子鼓點節奏推進的〈完美的地方〉，展現了被拋下還故作灑脫的逞強姿態。〈想一套做一套〉再次進入欲走還留，甚至接近妄想的矛盾心情。〈看看我多少人愛〉以一架鋼琴配樂探討求愛時的虛偽，與真實內心的孤寂，與緊接的專輯同名單曲〈一幅深藍的畫〉，都在試圖剝開感情的表象，回歸彼此本質，是否值得愛的自我懷疑。〈讓夜帶我走〉體現了悲傷五階段的否認期。〈你不知道怎麼辦〉用一種感情單行道敘事口吻，寫出一種深情但徒勞的心情。〈20幾個敢〉把後悔唱成一種勇氣，但卻沒能在對的時間發揮作用。最後的〈讓你暖一點點〉像是聽見一道陽光灑落，卻是照在問題的癥結 — 自己身上。

如果悲傷五階段是一道情緒弧線，《一幅深藍的畫》像是在其中兜了幾圈，終究解開了心裡的結。即使每個人心境不同，在沈安構建的音樂的畫面中，無論是滿足了愛的幻想，或是感到迷惘抽象，希望這一段關於失去的療癒歷程，都能陪著你卸去無謂的情緒色彩，看見心裡的自我本色。

為了將專輯中各種不同深藍階調的情緒視覺化，沈安力邀導演好友章郡擔任專輯的視覺總監，從製作初期就有許多討論的兩人，竟為了尋找一個「看不出是哪裡」的孤獨異境，就買了機票飛到阿爾巴尼亞去拍攝。許久未曾拍攝平面照片的導演，也重拾相機，為沈安記錄下專輯影像。而為了讓音樂及影像能有一個契合而完整的概念呈現，章郡也加碼找來甫獲得葛萊美獎最佳唱片包裝設計獎的于薇，合作實體專輯的裝幀設計。在那深藍色沾染了油墨的精裝書封下，拆解後伴隨著音樂，以及一頁頁身處異境及揮灑情緒的照片影像，就像是帶領著你，慢慢進入這一幅深藍的畫。