★結合藝術搖滾、巴洛克式流行樂，6度葛萊美獎提名肯定，英倫另類搖滾天團2025最新專輯
★英國Post Punk樂團IDLES、獨立搖滾樂團Glass Animals，以及DJ組合Simian Mobile Disco等傑出團隊共同操盤

Florence + The Machine是近年來英倫樂壇最受矚目的女聲樂團，成為新一代由女性領銜的樂團最強代表，快速建立起自己在歌壇的地位。遊走在獨立搖滾、巴洛克式流行樂、Chamber Pop、藝術搖滾/流行、新靈魂樂、民謠等充滿藝術性的樂風之中，加上獨有的英倫搖滾氣息，薰陶出前所未有的Indie rock獨特韻味，加上憑藉獨特聲線、強烈情緒能量的主唱Florence Welch，能在情感與技巧之間取得精準平衡，使樂團從草創時期便吸引高度關注。2009年賦予全英音樂「最佳樂評人獎」認證，同年在BBC「Sound Of...年度新聲」中名列季軍，趁勢推出首張專輯【Lungs】，立即登上英國金榜冠軍，連續65週停留在前40名，寫下年度最成功的發行紀錄；後續的【Ceremonials】與【How Big, How Blue, How Beautiful】同樣拿下英國第一，其中第三張專輯更首度取得美國冠軍，奠定其國際地位。迄今已發行五張專輯，累積超過85億串流量，入圍6次葛萊美獎，包括「最佳新人」以及多項流行與搖滾類別。Florence + The Machine的音樂結合搖滾、靈魂、合唱式層次與強烈戲劇感，2015年站上Glastonbury Festival 壓軸，成為21世紀首位達成這項成就的英國女性主唱。透過獨到的創作觀點、鮮明的人格特質，與對音樂的高度投入，Florence + The Machine已在當代音樂文化中影響後起新秀。

第六張全新專輯【Everybody Scream】空降英國冠軍、美國殿軍，以及Spotify全球專輯榜冠軍，由Florence Welch在過去兩年間親自創作與製作，並與英國Post Punk樂團IDLES成員Mark Bowen、Aaron Dessner、英國獨立搖滾樂團Glass Animals核心Dave Bayley，以及現任DJ組合Simian Mobile Disco和前超級樂團The Last Shadow Puppets成員James Ford等多位傑出音樂人共同操盤。延續2022年【Dance Fever】創作脈絡，源自Florence在巡演期間，因緊急手術被迫中止行程後，所經歷一段漫長療癒時光。她在康復過程中，重新面對身體的脆弱與極限，逐漸投入精神象徵、巫術、民俗恐怖與神秘主義等題材，藉此探索「痊癒」的真正含義。另一方面，聚焦於女性生命歷程中的細微情緒與深層衝突，包括親密關係、年齡變化、身體感受與死亡議題，以更加直白、貼身視角，呈現內在的掙扎與轉化。Florence坦言，這是她至今最私密的作品，也是一次將自身情緒與身體經驗，完全攤開的創作實驗。專輯名稱取自她對「尖叫」的重新想像，一種釋放、慶祝、宣泄與重生並存的行為。透過聲音、意象與故事的整合，帶領樂迷走進Florence充滿混亂、修復與覺醒的旅程，呈現這個時期最真實的情感。

以同名曲“Everybody Scream”揭開序幕，強烈的節奏與尖銳聲響，象徵釋放與抗爭，為整張專輯定調；保留野性與原始能量的“One of the Greats”，呈現對偉大代價的反思；參考德國編舞家Mary Wigman 作品《Hexentanz 女巫舞》的“Witch Dance”，歌曲的節奏、呼吸聲與歌聲都模擬儀式性的舞蹈動作，讓聽眾彷彿進入一個魔法般、神秘又帶有原始力量的空間；“Sympathy Magic”與“Drink Deep”則展現Florence聲音的挑戰極限，充滿戲劇張力；“Perfume and Milk”、“Kraken”、“The Old Religion”則深入探索孤獨、恐懼與身心對抗，搭配幽暗的音色與編曲，帶來沉浸式體驗；簡單卻帶有真摯情感描繪的“Buckle”，其脆弱與渴望呈現女性視角的貼身敘事；“Music by Men”以微妙而尖銳的編排呈現權力與身份的反思；“You Can Have It All”透過層次又磅礡旋律表達願望與追求的悸動；尾聲的“And Love”如禱告般收束全輯，純淨而溫柔的旋律，帶出希望與寬慰。整張專輯在聲音、編曲與情感層次上，構築既神秘又充滿魔性音場，讓每首歌曲都成為Florence對情緒、經驗與人性的細膩描寫。