《The Tree:樹》是來自中國的許鈞和來自西班牙的Benat在錄音室裡用上百個日子完成的一張特別唱片。在這個工業化、合成化唱片的時代裡，兩人選擇用最傳統的8軌收錄機完成了每一個音色和旋律的錄製與創作，正如樂隊名和唱片名一樣，樹，有暖暖的人情味和能讓你閉目想像的能量。
　　他們一個來自西班牙的巴斯克，一個來自中國的杭州。他們各自傾出的並非是本民族、本地區的土特產和“最炫民族風”。他們的組合叫The Tree也叫“樹”，他們的首張專輯叫《The Tree》也叫《樹》。他們一個叫Benat、一個叫許鈞。不知道他們中的任何一個人，以個人的方式來做這張專輯，會做出什麼樣的效果。至少《樹》裡的他們，如同一體，聽不出一個來自東方的南方，一個來自西方的北方。
　　《The Tree:樹》是一張玩心甚濃的唱片，就像兩個工程師編寫的一個好玩的程式。對於各種樂器操作演奏的嫺熟，外加觸類旁通的靈氣，也讓整張專輯的元素在好聽和豐富之餘，同樣顯得扎實、嚴謹而不輕浮。即使沒有傳統的三大件，只是以合成器、吉他，再加上口風琴、鈴鼓，以及各種的吉他效果器和音效外掛程式，但《The Tree:樹》這張專輯，同樣會給人一種近似Band Sound的音樂密度和現場還原度。專輯的九首作品，不僅音樂氣質和風格不帶重樣的，而且沒有主流甚至獨立音樂都早已經約定俗成的具化曲風傾向。儘管《Letter To Myself》的吉他彈撥，會在一瞬間閃過鄉村布魯斯的韻腳；《Don’t Quit》的前秦，是那麼的Ambient。但“樹”的作品，卻永遠不會有可以用一種曲風限定它們的機會。而八軌機這種復古的設備，也並沒有在這張專輯裡呈現出一種老邁、古舊的泛黃感，單單只是為還原一種近似留聲機的誇張的復古效果而復古。粗礫感的音色，反而將演奏吉他時換把的摩擦聲和琴弦的泛音，還原出一種人性、簡約和粗獷的美感。就像沒有PS前的原圖，即使有瑕疵，也瑕疵的純粹，更具還原的回饋力度。
　　《The Tree:樹》也是一種用技巧化為創造力的專輯。沒有刻意複製曲風的創作，也讓整張專輯跳動著靈氣和活力。而因為音樂所以歌曲的融合，更避免了為歌曲編曲這樣的機械感，從而在看似沒有章法但卻靈動的編曲下，讓簡單的詞曲更隨興和自由。猶如沒有園林花匠照顧的自然生長的樹，滿天枝芽、枝繁葉茂，看起來淩亂，卻又淩亂地充滿生機和率真。專輯唯一和“最炫民族風”有關的，倒是Benat用巴斯克語演唱的《Venus Dago Ederren》。和西班牙的其它地區和巴斯克周邊的法國等地區相比，巴斯克語也是其中僅有的非印歐語系。其實，無論印歐語系還是非印歐語系，在如今的歐洲和美洲，早已經在互相輸入輸出的歷史長河中，慢慢呈現出一種交融的特性。就如同這首作品在音樂上的表現，如果說前半部分的相對寧靜祥和，是屬於傳統文化的特質的話，那麼隨著管樂的吹響，失真吉他的刺耳，以及非洲節奏的敲擊，傳統與現代、印歐與非印歐的絕對獨立，也就此被打破。就像這張專輯的兩個合作者，一個來自巴斯克，一個來自絲竹洞簫的故鄉，卻同樣在短時間內，就能完成這麼一張默契如一脈相承的唱片，同樣離不開這個各自文化越來越少壁壘的時代背景。