Koroliov柯洛里奧弗的演奏一點不炫耀技巧，卻能充分掌握樂曲的精微奧妙，以一種浪漫的腔調，吟唱這些不同時代的樂曲。得益於Tacet的錄音，他的琴音總是閃耀著溫和卻引人注目的光芒，似乎每個音符都經過精心雕琢。不管是蕭邦的馬祖卡舞曲也好，舒伯特的樂興之時也好，或者是柴可夫斯基的四季，他的演奏總是帶著一種高度理智的計算，卻又不顯乏味，反而處處流露浪漫和人性的氣息。甚至，連他彈的巴哈也是這樣。

這樣的風格，演奏起拉威爾那真是恰到好處。彈奏拉威爾，需要的就是精確，精確，精確；史特拉汶斯基就曾這樣形容拉威爾—「他是最精確的瑞士鐘錶匠」。在我聽來，Koroliov就是這樣的一位鋼琴家，他精算了每個壓下手指的力道，彈下琴鍵後發出的聲響，聽他的錄音，會覺得這是經過千百次排演後才得出的結果，一切都在Koroliov的掌控和計畫之內；要說Koroliov是位鐘錶匠般的鋼琴家，也不為過。

這張CD的選曲，完整的曲目有小奏鳴曲（Sonatine）、高貴與憂傷圓舞曲（Valse nobles & sentimentals）、鵝媽媽組曲（Ma mere l’oye），加斯巴之夜（Gasparde de la nuit）只選了第二曲的絞刑台（Le gibet），鏡子（Miroirs）只選了鐘之谷（La vallee des cloches）和悲鳥（Oiseaux tristes），最後補上一首死公主的巴望舞曲（Pavane pour une infante defunte）。

鐘之谷和悲鳥兩曲，他的表現真是精彩。在鐘之谷裡，他營造出極為漂亮的音色，有著豐富的變換層次。在悲鳥當中，這是極重視氣氛的曲子，Koroliov在及輕柔上還能把音符綴上情緒色彩，真是不容易。同樣精彩的表現，也可見於絞刑台，詭譎陰森的氣氛，盡在他的指尖飄盪。這幾首小曲，演奏的難度都不高（我指的是手指技巧的部分），但是，非常考驗鋼琴家對於音色的掌握能力，Koroliov表現太精彩了。單是這前面幾軌，就讓我亟於想聽他彈德布西。

再往後聽，我發現Koroliov真是慢板高手，只要是中板以下速度，能夠讓他好好演繹揮灑的，他的彈奏就能精彩到讓人無暇分神去做其他事。他讓高貴與憂傷圓舞曲呈現出相當優雅而美麗的氛圍，在死公主的巴望舞曲裡，又在一種高雅氣質裡鋪陳了一股哀傷和憂愁。

在鵝媽媽組曲裡，與妻子合作演出。這首曲子難度不高，本是為兒童所做的，但是意境優美，樂曲採取自然音階寫成，十分易聽。當然，這又是Koroliov所擅長的了，他與妻子四手聯彈下，呈現出一種極安詳美麗的圖畫。

這張CD錄音地點在柏林的耶穌基督教堂（Jesus-Christus-Kirche in Berlin-Dahlem），這個地點對於古典樂迷來講，一點不陌生，在這間教堂裡，留下了許許多多經典的錄音，連卡拉揚也都喜愛這裡，他與柏林愛樂也在這裡錄了好幾張唱片。錄音品質維持Tacet一貫的高水準，透明乾淨而且音色晶瑩，適度的堂音，呈現出自然的空間感。這不是發燒片，也沒有發燒曲目，但是演奏錄音都屬上乘之作，值得添為收藏，特別是喜愛拉威爾的樂迷更不可錯過。
選自U-Audio 音響共和國 戴天楷