拉芬尼婭‧邁雅Lavinia Meijer (豎琴)

*韓裔荷籍天才豎琴家拉芬尼婭‧邁雅2016年最新力作。
*再次改編演繹葛拉斯經典作品，透過豎琴的音色將低限主義之音樂風貌重新詮釋與定位。

女性豎琴家拉芬尼婭‧邁雅雖然有著西方國家人民的名字，但其實她出身於亞洲的南韓，從小被荷蘭家庭收養，因此取了荷蘭人的姓和名。十一歲時進入荷蘭烏特列茲音樂院當中為音樂資優生所設的專門系所進修豎琴，在以最優等的成績畢業後緊接拿到阿姆斯特丹音樂院的碩士文憑，依然是為優等成績畢業。憑藉著拉芬尼婭‧邁雅的野心，不只修習古典豎琴，也佐修爵士豎琴、鋼琴、小提琴、直笛的專門詮釋學。在正規豎琴曲目的學習外，拉芬尼婭‧邁雅進入包括大鍵琴家湯‧庫普曼（Ton Koopman）的大鍵琴大師班、古大提琴家安奈‧畢爾斯瑪（Anner Bylsma）的古大提琴大師班、以及鋼琴大師班和小提琴大師班，由此可見，她在這幾種樂器上的演奏功力也都是被眾大師所認可的。

拉芬尼婭在二零零七年被美國卡內基音樂廳邀請，首度登上這座音樂界的名人殿堂舉行個人首場獨奏會；更在二零零六年到零八年間被選為歐洲跨國的「名日之星」音樂會系列青年音樂家人選，進行從德國科隆、阿姆斯特丹、巴黎、維也納、雅典、布魯塞爾、伯明罕、斯德哥爾摩、紐約、盧森堡等跨越英、美、德、法、比、荷、希、奧等九國的長期演出，這是一種非常紮實的青年音樂家培訓作法，提供演出機會讓年輕樂人交流、並接受現場演出的挑戰和磨練，也為年輕音樂家培養死忠的樂迷和將他們介紹給廣大的聆樂者。也因為這樣的機會，讓許多當代作曲家認識了拉芬尼婭獨特的豎琴演奏魅力，紛紛為她創作新曲，這讓她從二十四歲開始就有機會為現代作曲家首演專門獻給她的作品。這更累積了她在詮釋現代樂曲、與當代作曲家合作、交換意見的經驗。

也因為這樣的接觸，拉芬尼婭進一步改編她自己喜愛的作曲家作品來演繹。二零一二年，她親自改編了美國低限主義作曲大師菲利普葛拉斯（Philip Glass）的一系列作品轉為豎琴曲來演奏。這個作法以前始終沒有豎琴家想到過，但事實上，豎琴的音色很適合演繹葛拉斯作品那種現代的單一色調感，因此只能說以往的豎琴家因為多半以歐洲本位考量，而未能將葛拉斯納入他們的曲目，的確是錯失了機會。也因此拉芬尼婭這一創舉證明了她獨到的創見的確是看到了古典音樂市場的利基，這張專輯讓她以古典音樂家的姿態竟然拿下了荷蘭搖滾榜的冠軍，更讓她在荷蘭成為青少年的偶像，經常受邀到許多原本和古典音樂無關聯的場合演出這些葛拉斯作品。她也透過此舉證明了，其實在這一世代青年的心目中，古典、搖滾和流行之間的分際已經糢糊，只看詮釋者如何去打造和重新定位這些樂曲。

兩年前拉芬尼婭重新演繹了義大利知名配樂和新時代作曲家艾奧迪（Ludovico Einaudi）的知名曲目，這張專輯再度為她拿下暢銷榜冠軍寶座。今年，這張她再次演繹葛拉斯的作品，同樣獲得大師首肯。在她手中，葛拉斯和眾多低限作曲家的作品變成飄渺具有催眠般的效果，淡淡的就像是在充滿了霧的森林中，如夢境般迷離幻境的超現實感從這些豎琴聲中浮出，聲音可以創造出不一樣的世界，讓人讚歎這繁華的世界的確需要美好的音樂洗滌。